Gesto Doloroso de la Virgen en arte

Julia María García Morales Gestus dolorosus: la compasión de la Virgen en la cultura visual castellana bajomedieval. Anales de Historia del Arte 2026

Analiza la evolución de la Compassio Mariae en el ámbito castellano entre los siglos XIII y XV, enfocándose en la gestualidad mariana, como el desmayo y el abrazo al madero, como un lenguaje visual que promueve la empatía y la participación espiritual en la Pasión.

Mostrar detalles la representación mariana: El estudio analiza la transformación de la figura de la Virgen María en Castilla entre los siglos XIII y XV, mostrando el tránsito de una representación serena y contenida hacia otra más afectiva y dramática, lo cual se consolidó como un lenguaje visual capaz de reflejar el sufrimiento y guiar la empatía y la devoción del espectador.

Gestos clave de la Compassio Mariae: La compasión de la Virgen en la cultura visual castellana bajomedieval se plasma en gestos como estar al pie de la cruz, abrazar el madero o desvanecerse, actitudes que se intensificaron a lo largo del tiempo y se convirtieron en un modelo pedagógico de empatía.

Corredención y maternidad espiritual: La postura postrada de la Virgen y su gestualidad manifiestan el vínculo materno con el cuerpo de Cristo y su participación en el dolor redentor, reafirmando su papel de corredentora y Madre de toda la humanidad en un "segundo parto" acaecido en el Calvario.

Enfoque

Enfoque interdisciplinar: El estudio adopta un enfoque interdisciplinar que combina el análisis de fuentes textuales (como el Duelo que fizo la Virgen María el día de la pasión de su fijo Jesucristo de Gonzalo de Berceo y las Cantigas de Santa María) y la cultura visual, con la finalidad de examinar la interacción entre imagen, emoción y espiritualidad en Castilla entre los siglos XIII y XV.

Análisis de fuentes visuales castellanas: Se analizaron composiciones visuales significativas como dos iluminaciones en el Códice Rico (Ms. TI 1) de las Cantigas de Santa María (Cantigas 50 y 140), la pintura mural de la capilla de San Martín en la Catedral Vieja de Salamanca (1262), la Crucifixión de la iglesia de San Lorenzo en Córdoba (finales del siglo XIV/inicios del siglo XV), y el Retablo del arzobispo don Sancho de Rojas (ca. 1415-1420) de Juan Rodríguez de Toledo.

Análisis de fuentes textuales devocionales: Se examinaron textos devocionales y tratados que circularon en Castilla, incluyendo el Duelo que fizo la Virgen María el día de la pasión de su fijo Jesucristo, las Cantigas de Santa María (420 narraciones), el Stimulus amoris, la Vita Christi de Francesc Eiximenis, las Horas de la Pasión de la Santísima Virgen, y el Libro de Devociones y Oficios de Constanza de Castilla (1454-1474

Consideraciones

Ausencia de Devotio Moderna institucional: Aunque se identifica una espiritualidad afín, no hubo una institucionalización del movimiento de la devotio moderna en Castilla.

Escasa conservación iconográfica: La iconografía del desmayo mariano probablemente fue más común en el siglo XIV de lo que refleja la escasa conservación actual de los testimonios visuales.

Enfoque limitado a Castilla: El estudio se enfoca exclusivamente en la evolución de la Compassio Mariae en la cultura visual castellana bajomedieval, omitiendo otros territorios ibéricos.

Debate sobre el decoro: El sufrimiento de María fue objeto de un debate sobre el decoro, ya que una escenificación desmesurada de su dolor corría el riesgo de oscurecer la fe en la Resurrección o presentar a la Virgen con la fragilidad de cualquier mujer.